Hösten 2021 lanserade Bolon ett nytt designsamarbete och välkomnande därmed arkitekten och designern Patricia Urquiola till den imponerande listan av samarbeten. Tillsammans med Bolons team utformade Patricia en modern och arkitektonisk golvdesign med en mjuk textilkänsla – ett perfekt möte mellan prestanda, lekfullhet och designhantverk.

”Sashiko betyder hantverk, en känsla för materialet.”

Patrica Urquiola är en av vår tids mest inflytelserika arkitekter och designers. Genom sina två specialistområden rör hon sig helt fritt mellan storskaligheten i arkitektur och detaljnivån i produktdesign – en förflyttning som hela tiden bidrar till nya infallsvinklar i hennes verk. Patricias designsamarbeten präglas ofta av att hitta en mänsklig aspekt och att utforska det faktiska hantverket. Precis så var det i fallet med golvkollektionen Bolon by Patricia Urquiola där Patricia fann en likhet mellan Bolons vävda struktur och japanska Sashiko-stygn. Resultatet är en subtilt expressiv designkollektion som sticker ut med sin neutrala elegans.

Foto: © Roger Decker

Under år 2020 la Bolon till ytterligare ett namn på sin lista över inflytelserika vänner inom designsektorn. Den New York-baserade designbyrån Snarkitecture – mästare på allt som är interaktivt – skapat en monter med flera rum till 2020 års upplaga av Stockholm Furniture & Light Fair. Rummet lyfter fram Bolons kollektioner, men ger även besökarna en chans att sänka farten en stund och fokusera på annat. Montern är en labyrint som tar med besökaren på en upptäcktsfärd genom flera rum som förmedlar olika aspekter av Bolons historia, produkter och prestationer. Interaktionen står i centrum, och här finns mediedisplayer,designbord och produktdemonstrationer.

Snarkitecture, som leds av delägarna Alex Mustonen, Daniel Arsham och BenPorto, har gjort sig kända för att omtolka vardagliga material, strukturer och program och ge dem nya, fantasifulla effekter. Att vi bad just dem hjälpa oss att skapa en monter full av oväntade och minnesvärda upplevelser är därför inte särskilt konstigt. Montern kommer även att visas på andra mässor under 2020.

Jean Nouvel fick sitt stora genombritt 1987 i samband med att han ritade det kritikerrosade kulturcentret Institut du Monde Arabe i Paris och har sedan dess varit en av vår tids största arkitekter. Han hade följt utvecklingen av Bolons golv med stort intresse i många år när vi inledde vårt första samarbete inför Stockholm Furniture Fair. Resultatet blev en spektakulär tolkning av vår kollektion Create som utmanade tyngdlagen.

Utmanar det konventionella

Nästa steg i samarbetsrelationen var kollektionen Bolon by Jean Nouvel Design. Kollektionen kännetecknas av en djärv färgpalett, diskreta ränder och ett starkt arkitektoniskt uttryck. Kollektionen premiärvisades vid Nouvels retrospektivutställning vid Louvrens berömda Musée des Arts Décoratifs i Paris i oktober 2016, och växte till en komplett kollektion 2017.

I över ett decennium samarbetade Bolon tillsammans med det italienska mode- och inredningshuset Missoni vilket resulterade i flera Missoni Home-kollektioner. 

De färgglada och exklusiva kollektionerna med vävda golv utgick från Missoni Home’s ikoniska mönster och blev ett nytt och spännande sätt för varumärket att uttrycka sin omtyckta design. 

Vi kommer alltid vara stolta över kollektionerna vi skapade tillsammans. 

Neri&Hu Design and Research Office är en arkitektbyrå med säte i Shanghai, Kina, som grundades av partners Lyndon Neri och Rossana Hu 2004. Neri&Hu är kända för sitt tvärvetenskapliga förhållningssätt till design och arkitektur och skapar ett nytt paradigm inom modern design genom att förena lokal kultur med internationell anda — ofta genom att kombinera asiatisk enkelhet med västerländska influenser. Neri och Hu är gifta med varandra och arbetar med projekt i många länder, och teamets projekt omfattar allt från interiörer, kontrakts- och produktdesign.

Otroligt mycket passion är invävd i Bolon-tyget, där varje tråd väljs med omsorg. Det var ett inspirerande samarbete som vi hoppas kommer att följas av fler projekt i framtiden

Det första kreativa samarbetet mellan Bolon och Neri&Hu visades upp på Stockholms möbelmässa i februari 2018, där den ikoniska designduon hade skapat en installation där de tolkade den skandinaviska naturen. Samarbetet väckte intresset för Bolons material och eventuella framtida samarbeten.

Under Stockholm Design Week 2019 utnämndes den dynamiska designduon till Guest of Honor och premierades med 200 kvadratmeter i entréhallen. Ytan valde de att dedikera till att belysa sociala frågor unika för Kina och mer specifikt problemet med byar och bykulturer som dör ut, en alarmerande trend vilken har stor inverkan på den traditionella synen på gemenskap, familj och kulturella rötter. Genom att installera Bolon Jean Nouvel No. 3 skapade Neri&Hu en utställning som representerar och fångar själva essensen av den traditionella kinesiska byn samtidigt som den bjuder betraktaren på förstklassig design och arkitektur.

Att finna mening är ett återkommande tema i Doshi Leveins arbete. Doshi Levien, bestående av grundarna Nipa Doshi och Jonathan Levien, är en erkänd internationell designduo baserad i östra London. Nipas erfarenhet och styrka sitter i hennes skarpsinniga öga för den visuella kulturen. Jonathan har sina rötter i den industriella precisonen, i kombination med sensualitet och sin djupa förståelse för material. Tillsammans arbetar de över olika discipliner och branscher och har satt sin design på såväl möbler som installationerDet som är viktigt är att mäniskor uppskattar materialet – dessa golv är i huvudsak textil!

Det som är viktigt är att mäniskor uppskattar materialet – dessa golv är i huvudsak textil!

Under 2015 påbörjades ett kreativt samarbete mellan designduon och Bolon, som senare resulterade i den arkitektur-betonade kampanjen, ’Material Interventions’. Med inspiration hämtad från mode, konst och kultur lanserades sedan kollektionen Bolon By You på Stockholm Furniture Fair 2016 där Doshi Levein även utformade Bolons monter. Designerna använde sin artistiska expertis och skapade ett öppet galleri av Bolons material.

Giulio Cappellini är en legend inom designvärlden, en inflytelserik möbelproducent och sedan en tid tillbaka också en av Bolons samarbetspartner. Det första samarbetet mellan Cappellini och Bolon inleddes 2008 då Giulio blev ombedd att inreda entréhallen till Stockholm Furniture Fair. Sedan dess har Giulio Cappellini använt Bolons golv i flera projekt, bland annat i VIP-hallarna på Milanos två internationella flygplatser, Malpensa och Linate. Giulio Cappellini använder Bolons golv i alla sina nya utställningar världen över. Ingen utställning är den andra lik eftersom han alltid vill anpassa konceptet till stadens och platsens unika atmosfär. Cappellinis showroom i Paris domineras av Bolons golv NOW Pink, som ligger till grund för färgen på både väggar och tak.

Jag har valt Bolon till flera utställningar och projekt för offentlig miljö eftersom materialet är vackert, hållbart och modernt.

2017 samarbetade Giulio med en ung italiensk designer, Antonio Facco, för att presentera ett specialdesignat objekt baserat på Villa La Madonna-kollektionen från Bolon. Det var det klassiska bordet och puffarna i ANEMOS-kollektionen från 2015 från Cappellini som fick en makeover genom Antonios vision. De vackra designobjekten presenterades under designveckan i Stockholm på Bolons utställning Innovators at Heart i februari 2017. Samarbetet har skapat ett intresse för en potentiell produktion och ett fortsatt experimenterande med Bolon. ”Det här är en prototyp och det första steget mot en potentiell produktion, och vi kommer definitivt att fortsätta experimentera med Bolon för att klä Cappellinis andra produkter.”

Thonets unika framgångssaga började med snickaren Michael Thonet (1796–1871), som övergick från manuell möbelproduktion till industriell tillverkning. Michael Thonet gick över till industriell produktion i Wien år 1859 med stol nr 14, en stol av bok tillverkad med den nytänkande böjträtekniken. Stolen kom senare att kallas för caféhusstolen från Wien. Stol nr 14 öppnade dörren till en internationell marknad för Thonet och flera populära böjträprojekt följde därefter.

Materialet är intressant och smakfullt och drar till sig mycket uppmärksamhet.

Inför Bolons experimentella koncept Innovators at Heart 2017 tog Bolon kontakt med Thonet via företagets produkt- och utvecklingschef. Thonet är en högt ansedd möbeltillverkare och företagets medverkan i konceptet kändes helt självklar när den klassiska böjträstolen nr 209 förvandlats med Bolons Villa La Madonna-kollektion. Stolen ställdes ut exklusivt på Bolons utställning under designveckan i Stockholm tillsammans med designobjekt från samarbeten med andra möbelföretag.

Inför lanseringen 2013 valde Bolon att samarbeta med den hyllade koreografen Alexander Ekman i ett kreativt, annorlunda och spännande projekt. Alexander Ekman är känd för sina moderna tolkningar av den klassiska dansen. Tidigare har han bland annat jobbat med Boston Ballet Company, Sydney Ballet Company, Juilliard-skolan och Kungliga Svenska Balettskolan.

Direkt när vi träffade Alexander lade vi märke till hans speciella förmåga till nytänkande. Hans koreografier går emot strömmen och vägrar låta sig placeras i ett fack. Det gjorde honom till en perfekt samarbetspartner för Bolon och idealisk för lanseringen av Silence. Vi gav honom fria händer. Resultatet blev den banbrytande kortfilmen The Contradiction of Silence. Det är ett lekfullt konstverk fyllt med energi, glädje och skönhet som visar konceptet bakom den nya kollektionen.

Den Stockholmsbaserade designstudion FÄRG & BLANCHE grundades 2010 av den svenska designern Fredrik Färg och franskfödda designern Emma Blanche. Deras studio jobbar med flera olika områden och samarbetar med etablerade möbelvarumärken som BD Barcelona Design, Gärsnäs, Petite Friture och Design House Stockholm. Samtidigt producerar de egna kollektioner och verk i begränsade upplagor för gallerier i Milano. De är kända för sin experimenterade ingång där varje uttryck är sammankopplat med nästa och de rör sig med självklarhet mellan exklusiva handgjorda, unika objekt och industriell produktion utan att förlora sin distinkta känsla.

2017 inledde Färg & Blanche efter åtta år återigen ett samarbete med Bolon inom ramarna för det kollaborativa experimentella konceptet Innovators at Heart som ställdes ut under designveckan i Stockholm samma år. Studion designade och klädde en fåtölj i Bolons nya textiler i det specialutvecklade materialet DUET. Fåtöljen, som fått namnet Long Neck, hämtar inspiration från samurajernas rustningar och ingår i Färg & Blanches kollektion Armour mon Amour som presenteras i vår.

Bolon gick samman med det svenska modehuset AltewaiSaome som utsågs till Elle Designer of the Year 2014 och skapade ett helt unikt golv baserat på en design av AltewaiSaome. Detta golv användes för att dekorera catwalken på AltewaiSaome-showen under Mercedes-Benz Fashion Week Stockholm Höst/Vinter 2014. Förutom att designa detta helt unika golv skapade AltewaiSaome också fyra utställningsplagg med hjälp av Bolons golvmaterial.

Det har varit enormt inspirerande att se att man kan göra så mycket med vävda vinylgolv. Vi kände en omedelbar samhörighet med Bolon under vårt första möte, och förstod genast att vi hade exakt samma inställning till design och att vi delade samma vision.

När det gäller AltewaiSaome känner vi en särskild samhörighet med deras arbete eftersom det är arkitektoniskt i stil och står för hög kvalitet med spännande detaljer

Allt började med en bild – en besynnerlig bild. Åtminstone var den det för bröderna Fernando och Humberto Campana. Det var en annons för vår kollektion Botanic, i form av en förunderlig, jättelik blomma. Den väckte deras nyfikenhet och gjorde att de fick upp ögonen för Bolon. Där och då började ett av våra mest intressanta och givande samarbeten.

Kanske var det här första gången som brasilianskt kreativt kaos mötte västsvenskt innovativt företagande. På Stockholm Furniture Fair 2011 kunde vi visa upp de första frukterna av samarbetet för en hänförd publik. De 7 000 bitarna uppsatta i mosaikmönster visade tydligt brödernas storhet och var samtidigt en unik ny vinkling på Bolons kollektion Artisan.

Ända sedan BD grundades på 70-talet har företaget gått sin egen väg. Grundarna, som fortfarande äger företaget, har sin bakgrund inom arkitekturen snarare än affärsvärlden. De har riktat in BD:s produktion redan från början på att skapa skönhet. Företaget arbetar med hantverk snarare än massproduktion och slutprodukterna ligger alltid närmare konst än industriell design. Deras verk kännetecknas av högsta kvalitet och produktioner i små serier (i vissa fall begränsade upplagor) samt helt unika handgjorda objekt.

Jordi började på det ansedda möbelföretaget för 16 år sedan. Då hade han aldrig kunnat ana hur passionerad och attraktiv branschen var och allt han skulle lära av den. Efter att en av företagets produkter (soffan Showtime av Jamie Hayón) använts i en av Bolons annonser höll Jordi ett öga på företaget och hoppades på ett framtida samarbete.

Resultatet är så snyggt att jag är övertygad om att vi kommer att få förfrågningar om att producera den här fåtöljen i Bolons material när folk väl får se den.

Det var inte förrän 2017 som han lånade ut sin expertis för att leda designarbetet med två objekt som skulle användas i Bolons experimentella koncept Innovators at Heart. Resultatet i form av två fåtöljer som designats av Färg & Blanche och klätts om med Bolons material ställdes ut under designveckan i Stockholm. Den ena fåtöljen var klädd med specialtillverkade DUET-textiler som var nya för säsongen och den andra med Bolon Gradient från Graphic-kollektionen. Samarbetet har öppnat dörren för ett fortsatt experimenterande och förhoppningar om att producera fler möbler i framtiden.

Gärsnäs grundades 1893. Det är ett familjeägt företag med tillverkning i den egna fabriken i byn Gärsnäs. I dag drivs företaget av Anna och Dag Klockby tillsammans med Åke Axelsson.  Sedan starten har fokus legat på kvalitetsmöbler av trä och i fabriken överförs hantverket naturligt mellan olika generationer. Gärsnäs har ett löpande samarbete med många framstående formgivare, däribland Bolon.

Möbeln har fått ett annat uttryck – förändringen påminner om hur modet och det vi har på oss påverkar vårt utseende.

Deras klassiska sittpuffar ELSA och JACK, designade av Färg & Blanche, fick en ny gestaltning i form av Bolons specialutvecklade material DUET inför Bolons utställning Innovators at Heart 2017. Sittpuffarna premiärvisades under designveckan i Stockholm och ingick i ett experimentellt samarbetskoncept där flera ansedda företag valdes ut att arbeta med det nya materialet och testa möjligheterna med det. Resultatet var imponerande. Materialets tredimensionella djup innebar ett lyft för slutprodukten och skapade en exklusiv designprodukt.

Monica Förster har formgett några av de mest internationellt kända produkterna inom svensk design i dag. Hennes arbete kännetecknas av ren form och en outsinlig nyfikenhet inför nya material och ny teknik. Hon jobbar med att skapa nya och förnya befintliga typologier inom industri-, möbel och objektdesign – gärna tvärvetenskapligt.

Som grundare av Monica Förster Design Studio lägger hon ännu ett prestigefyllt uppdrag till sin lista över internationella samarbeten. Dessutom är hon ny extern Creative Director för en av världens främsta möbeltillverkare, svenska Swedese. Under hennes ledning har stolen GUEST designats om för Bolons utställning Innovators at Heart under designveckan i Stockholm 2017. Genom det specialdesignade materialet Duet har denna unika stol för främst hotell- och restaurangmiljö fått ett nytt uttryck. Stolen ställdes ut tillsammans med andra designsamarbeten som visar möjligheterna i att experimentera med Bolons nya textiler.